A master of world building, of tension and release, Lauren Henderson transforms a song into a dreamlike incantation. She sings with a virtuosic warmth and interprets with intention. Since her arrival on the New York scene in 2009, the singer and bilingual songwriter has been enchanting audiences across the world.
Through every lyric, she transmits connection and wonder; through every album, personal discovery. Henderson’s music reflects a multidisciplinary artistry. Washed with bright, bold harmonies and ruminative syncopation, her repertoire features tender ballads, swinging arrangements, flamenco dance patterns, Afro-Caribbean influences, and heartfelt storytelling. In the softest phrase, she reveals a passion for the music and its message — in any language.
Recognized as one of 10 Jazz Artists Blending and Expanding The Sounds Of Latin America by the Recording Academy, Lauren's music and artistic contributions are featured on GRAMMY.com.
Recently the Cover of the Spotify Vocal Jazz Playlist, Lauren Henderson's music resonates with listeners around the world, captivating a broad audience of music aficionados. Recently featured in the Financial Times, breaking the Jazz Charts Top 5, and the Year End Jazz Week Top 40, Henderson's eclectic vocal influences spread across genres producing a distinct yet versatile sound.
Lauren Henderson's voice and music has been featured on Netflix, El Juego de las Llaves, Sky Rojo, The Drowning, and is the prominent voice of the Stuart Weitzman "How Lovely To Be A Woman" campaign featuring Aly Raisman, Christy Turlington, Issa Rae, Lucy Liu and Ming Xi.
In recent years, the prolific artist — with familial roots in Panama, Montserrat, and different regions of the Caribbean -- has completed sold-out tours in Mexico, France, Italy, Spain, Belgium, Poland, South Africa, and Germany.
Through every lyric, she transmits connection and wonder; through every album, personal discovery. Henderson’s music reflects a multidisciplinary artistry. Washed with bright, bold harmonies and ruminative syncopation, her repertoire features tender ballads, swinging arrangements, flamenco dance patterns, Afro-Caribbean influences, and heartfelt storytelling. In the softest phrase, she reveals a passion for the music and its message — in any language.
Recognized as one of 10 Jazz Artists Blending and Expanding The Sounds Of Latin America by the Recording Academy, Lauren's music and artistic contributions are featured on GRAMMY.com.
Recently the Cover of the Spotify Vocal Jazz Playlist, Lauren Henderson's music resonates with listeners around the world, captivating a broad audience of music aficionados. Recently featured in the Financial Times, breaking the Jazz Charts Top 5, and the Year End Jazz Week Top 40, Henderson's eclectic vocal influences spread across genres producing a distinct yet versatile sound.
Lauren Henderson's voice and music has been featured on Netflix, El Juego de las Llaves, Sky Rojo, The Drowning, and is the prominent voice of the Stuart Weitzman "How Lovely To Be A Woman" campaign featuring Aly Raisman, Christy Turlington, Issa Rae, Lucy Liu and Ming Xi.
In recent years, the prolific artist — with familial roots in Panama, Montserrat, and different regions of the Caribbean -- has completed sold-out tours in Mexico, France, Italy, Spain, Belgium, Poland, South Africa, and Germany.
She studied with the late Barry Harris and has performed with stylistically diverse artists, including Sullivan Fortner, Sean Mason, Michael Thurber, Daniel J. Watts, Joe Saylor, Jon Batiste, Aaron Parks, Joanna Sternberg, Parson James, among many others.
Recording credits include collaborations with nearly as many skilled individualists, including Joel Ross, Leo Sidran, Eric Wheeler, John Chin, Jon Lampley, Joe Dyson, Nick Tannura, Paco Soto, and Terri Lyne Carrington.
Lauren Henderson's voice and music has been featured on Netflix, El Juego de las Llaves, Sky Rojo, The Drowning, and the Stuart Weitzman "How Lovely To Be A Woman" campaign featuring Aly Raisman, Christy Turlington, Issa Rae, Lucy Liu and Ming Xi.
Her band features a tight roster that may include Fortner, Mason, Tannura, Ross, Wheeler, Dyson or Saylor.
With working bands in New York and Europe, she has appeared at storied halls, festivals, and intimate venues, including:
The Atlanta Jazz Festival
Blue Note Birdland Joe’s Pub (The Public Theater) Mezzrow Jordan Hall The Regattabar The Cabaret Ball and Chain The Arts Garage across the United Sates Zinco Jazz Club in Mexico City |
BCN Jazz Festival
Café Central Dazz Jamboree Jimmy Glass in Spain Peperoncino Jazz Festival Teatro Pier Paolo Pasolini Casa del Jazz in Italy Erfurt Jazz Festival Ella & Louis Jazzkeller ZigZag in Germany |
Duc des Lombard
Sunset Sunside Le 38 Riv in France Hamar Jazz Festival in Norway Gouvy Jazz Festival in Belgium Jazzovia in Poland JazzDock in the Czech Republic Porgy & Bess in Austria |
She held a residency at The Carlton Hotel in New York in 2012-2017
Henderson’s connection and lock-in with her fellow artists enhances each of her nine leader releases.
Henderson’s connection and lock-in with her fellow artists enhances each of her nine leader releases.
DISCOGRAPHY
- Lauren Henderson (2011) features Sullivan Fortner (piano), Ben Leifer (bass), and Jesse Simpson (drums).
- A La Madrugada (2015) features Sullivan Fortner (piano), Ameen Saleem (bass), Louis Fouche (alto saxophone), Jonathan Powell (trumpet), Riley Mulherkar (trumpet), and Jeremy Bean Clemmons (drums and percussion).
- Ármame (2018) produced by Mark Ruffin, featuring Terri Lyne Carrington (guest vocalist), Josh Evans (trumpet), Godwin Louis (saxophone), Sullivan Fortner (piano), Eric Wheeler (bass), Nick Tannura (guitar), Nanny Assis (percussion), and Joe Saylor (drums).
- Riptide (2018) Henderson's bold EP, features six original compositions she developed with Nick Tannura (guitar), Chris Pattishall (piano), Eric England (bass) and Joe Saylor (drums).
- Alma Oscura (2019) produced by Michael Thurber. Featured Artists include Leo Sidran, Joe Saylor, Tessa Lark, Michael Thurber, Sullivan Fortner, Charles Overton, Allan Mednard, Emi Ferguson, Jon Lampley and Mark Dover.
- The Songbook Session (2020) - Sullivan Fortner (piano), Eric Wheeler (bass), and Allan Mednard (drums).
- Classic Christmas (2020) - Isaac Wilson (piano), Eric Wheeler (bass), Allan Mednard (drums), and Sullivan Fortner (piano).
- Musa (2021) - Daniel J. Watts, Marquis Hill, Paco Soto, Nick Tannura, Sullivan Fortner, Eric Wheeler, Joe Dyson, and Sabú Porrina.
- La Bruja (2022) - Joel Ross, Nick Tannura, Gabe Schnider, John Chin, Sean Mason, Eric Wheeler and Joe Dyson.
- Conjuring (2023) - Joel Ross, Nick Tannura, Gabe Schnider, John Chin, Sean Mason, Eric Wheeler and Joe Dyson.
- Sombras (2024) - Joel Ross, Sean Mason, Jonathan Michel, and Joe Dyson.
- Sonidos (2025) - Sullivan Fortner, Dezron Douglas, and Joe Dyson.
La vocalista Lauren Henderson publica su décima grabación como líder titulada 'Conjuring'
que será lanzada este próximo 21 de abril del 2023 a través de Brontosaurus Records
Lydia Liebman Promotions
La vocalista Lauren Henderson regresa en su décima cita como líder titulada Conjuring, que saldrá el 21 de abril a través de Brontosaurus Records. Al igual que su predecesora producción, La Bruja, esta nueva grabación continúa incorporando temas de magia y misticismo en todo momento, enfatizando específicamente el poder de la música afroamericana y las experiencias afrolatinas. Henderson, quien se identifica como una afroamericana con vastas raíces caribeñas y afrolatinas, ha defendido diligentemente las tradiciones de la música latina y el jazz en todo su repertorio, al mismo tiempo que le da un significado distinto a su intersección muy personal de las dos.
La encantadora y ferviente colección de 10 temas en este nuevo álbum cuenta con el apoyo de acompañantes de primera, incluidos Joel Ross en el vibráfono, Eric Wheeler en el bajo y Joe Dyson en la batería, mientras que Gabe Schneider y Nick Tannura se reparten las funciones de guitarra al igual que los pianistas Sean Mason y John. Chin, todos los cuales contribuyeron a la exuberante hechicería de La Bruja y “mantuvieron de manera experta el atractivo ambiente del jazz-noir latino” (Alex Henderson, New York City Jazz Record).
La interpretación es esencial para la destreza de Henderson. En una entrevista del 2020 con la revista DownBeat, la vocalista habla sobre su devoción por la integridad de una melodía. Específicamente, se siente sensible a las letras de los estándares de jazz. “No siento que pueda dar una interpretación y representación sólidas de la canción si no puedo encontrar alguna forma de conectarme con ella”. De manera similar, Henderson fue reconocida por Grammy.com en el pasado mes de octubre como uno de los “10 artistas de jazz que mezclan y expanden los sonidos de América Latina”.
Esta fidelidad a la tradición, combinada con su timbre cálido e innatamente articulado, distingue el oficio de Henderson como uno que es profundamente perceptivo e intrincadamente medido. Los oyentes pueden sentir esta precisión a lo largo de Conjuring, y especialmente durante la selección de estándares reinventados por la cantante, que incluyen "That Old Black Magic", "Day Dream", "It's Magic" y "I Wish You Love". Ella opta por la sutileza en todo su repertorio, adoptando su distintivo contralto y sus tonos suaves mientras explora su propia conexión con sonidos e ideas que se remontan a épocas tan tempranas como los años 40.
Creando su propio acompañamiento vocal, las hábiles incursiones de la cantante en temas originales como "Potions" y "Amuleto" muestran las fascinantes cualidades de sus composiciones. La apertura más reciente a las órdenes del rubato sutil de Ross en el vibráfono, es un buen ejemplo de sus cautivadoras complejidades. Otra composición original, "Spells", abre una serie de metáforas relacionadas con la magia, incluida la idea del amor como una llama, reforzada a través de una interacción rítmica brillante entre Mason, Wheeler y Dyson.
La canción principal del álbum "Conjuring" se destaca por razones comparables. Una ilustración de su lirismo intrigante pero reticente, Henderson susurra suavemente que "a su manera, el amor es divino". Sin embargo, incluso cuando tales prosas se detienen, esté suave poeticismo se mantiene instrumentalmente, particularmente a través de un motivo hipnótico introducido por Mason, que reverbera maravillosamente más tarde en “Amuleto”.
Rastros de reggae marcan temas como "Coercion" y sirven como un recordatorio de que Henderson está hábilmente equipado para transponer múltiples paisajes sonoros a la vez. Ese tipo de matiz y exploración impregna cada paso de Conjuring, haciendo que el último esfuerzo de la vocalista sea tanto un esquema de vastos afectos musicales como una base sólida para su alto rango entre los cardenales del arte del jazz moderno.
Más sobre LAUREN HENDERSON
Nacida en la costa norte de Massachusetts, la cantante, compositora y letrista aclamada por la crítica Lauren Henderson ha sido un miembro vital de la escena de Nueva York durante la última década. Entre Jazz Charts Top 5 y Year End Jazz Week Top 50 (2020), Lauren accede a elementos de una variedad de influencias a través de géneros y tradiciones estilísticas, brindando un sonido distintivo y versátil. Anunciada por The New York Times y DownBeat Magazine por su expresión distintiva, la música de Lauren descubre capas de su herencia cultural y su diversa formación en inglés y español. A lo largo de nueve álbumes líderes lanzados, sus composiciones comparten historias que reflejan viajes impuestos a través de la diáspora africana en conexión con las raíces panameñas, montserratinas y caribeñas de Lauren a medida que interactúan con su crianza en América del Norte. El jazz, los estilos latinoamericanos, el flamenco, el R&B y las raíces del soul impulsan una exploración de la cultura, la sociedad, la raza, el amor y las complejidades que encuentra al sortear los obstáculos de la vida junto a otros artistas y oyentes exigentes. Lauren lanzó su propio sello Brontosaurus Records en 2019. Recientemente presentada como la foto de portada de la lista de reproducción Vocal Jazz de Spotify, Lauren Henderson se ha presentado en Francia, Italia, España, Alemania, Bélgica, Polonia, Noruega, Rusia, México y Sudáfrica. a su creciente reputación como una “cantante estrella vibrante”, – Revista Downbeat.
MBA
BROWN UNIVERSITY
IE BUSINESS SCHOOL
Nacida en la costa norte de Massachusetts, la cantante, compositora y letrista aclamada por la crítica Lauren Henderson ha sido un miembro vital de la escena de Nueva York durante la última década. Entre Jazz Charts Top 5 y Year End Jazz Week Top 50 (2020), Lauren accede a elementos de una variedad de influencias a través de géneros y tradiciones estilísticas, brindando un sonido distintivo y versátil. Anunciada por The New York Times y DownBeat Magazine por su expresión distintiva, la música de Lauren descubre capas de su herencia cultural y su diversa formación en inglés y español. A lo largo de nueve álbumes líderes lanzados, sus composiciones comparten historias que reflejan viajes impuestos a través de la diáspora africana en conexión con las raíces panameñas, montserratinas y caribeñas de Lauren a medida que interactúan con su crianza en América del Norte. El jazz, los estilos latinoamericanos, el flamenco, el R&B y las raíces del soul impulsan una exploración de la cultura, la sociedad, la raza, el amor y las complejidades que encuentra al sortear los obstáculos de la vida junto a otros artistas y oyentes exigentes. Lauren lanzó su propio sello Brontosaurus Records en 2019. Recientemente presentada como la foto de portada de la lista de reproducción Vocal Jazz de Spotify, Lauren Henderson se ha presentado en Francia, Italia, España, Alemania, Bélgica, Polonia, Noruega, Rusia, México y Sudáfrica. a su creciente reputación como una “cantante estrella vibrante”, – Revista Downbeat.
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